（1）舞台虚实融合

戏曲与曲艺舞台的虚实融合是一种独特的艺术表现形式，它融合了传统戏曲的虚拟性和现代舞台技术的实境感，为观众带来更为丰富和深入的视听体验。主要研究内容包括：1）虚拟场景与实景的无缝结合研究；2）演员与虚拟角色的互动研究；3）灯光与音效的虚实结合研究。

虚实融合在戏曲与曲艺舞台上的意义在于，它既能够保持戏曲的传统魅力，又能够融入现代审美元素，使戏曲艺术更加符合现代观众的审美需求。同时，虚实融合也能够拓展戏曲的表现手法和表现空间，为戏曲的创新和发展提供更多的可能性。

虚拟场景与实景的无缝结合研究：针对虚拟场景与实景在色彩、光影等方面的融合不够契合的问题，通过研究基于人工智能的色彩自动校准与匹配、光影模拟与增强、实时渲染与调整、艺术指导与创意设计等技术方法，提升戏曲与曲艺舞台的呈现效果和观众体验。

演员与虚拟角色的互动研究：现有虚拟角色的动作捕捉和表情识别技术不足，以及演员与虚拟角色的互动形式相对单一，缺乏多样性和创新性，导致演员与虚拟角色的互动不够流畅和真实，观众的互动体验不够丰富和深入。针对这一问题，通过优化动作捕捉系统，使虚拟角色的动作更加流畅、自然，与演员的实际动作更加吻合；探索声音、手势、眼神等多种模态的互动方式，使演员与虚拟角色的互动更加多元、立体，推动戏曲与曲艺舞台技术的发展和创新。

灯光与音效的虚实结合研究：光线的色彩、亮度、方向和变化速度控制不够精准、虚拟场景中的声音元素与实景音效融合不够连贯，导致舞台艺术的表现力和观众的观赏体验较差。针对这一问题，通过研究灯光与音效先进控制系统、精准测量与校准、编程与自动化、实时监控与反馈等技术方法，提升戏曲与曲艺舞台的灯光效果和艺术表现力。

数字舞台和互动体验技术用数字技术和智能交互手段来创造现代化舞台效果和多模态展示形式；借助于虚拟现实设备，支持观众产生逼真的体验效果。主要研究内容如下：

舞台表演的数字化展示。数字舞台是指利用计算机图形、投影技术和虚拟现实技术等数字技术手段，将舞台效果数字化和虚拟化的舞台形式。数字舞台可以通过投影映射、虚拟场景生成和互动技术等手段，实现舞台效果的实时变换和呈现。它可以呈现出现实舞台无法实现的虚拟场景、特殊效果和互动性，为观众带来全新的视听体验。

全息显示的设计与融合。全息显示技术将光场编码为相位和振幅变化的干涉图。在适当的光照条件下，全息图将入射光衍射成原始光场的精确再现，从而逼真地再现已记录的三维物体，重建的三维场景具有精确的单目和双目深度线索。结合最新的全息显示技术，把艺术品制作成三维立体图像，用于人们观赏，真正的文物或者艺术品即可进行收藏；通过全息展示柜，展示商品无论大小其影像都可以立体浮动在半空中，人们不仅可以360度全方位观看，还可实时互动， 更方便快捷。

沉浸式交互和体验。通过多模态展示技术，使观众可以通过多个感官通道来感知和理解舞台作品。基于智能交互，提升观赏体验的沉浸感和艺术感染力。观众穿戴虚拟现实设备，完全沉浸在虚拟世界中，与艺术作品进行互动。他们可以自由探索虚拟环境，与虚拟角色进行实时互动，甚至参与到剧情发展中。这种互动性和沉浸感极大增强了观众的参与度和参与感，使观众成为艺术作品的创造者和共同体验者。

（2）沉浸式演艺

戏曲与曲艺的沉浸式演艺是一种创新的表演形式，它将传统戏曲和曲艺的精髓与现代科技手段相结合，为观众带来一种身临其境的观赏体验。这种演艺形式旨在打破传统观演模式的界限，使观众能够更深入地参与到演出中，与演员和剧情产生更紧密的互动。主要研究内容包括：

戏曲与曲艺传统艺术形式的创新研究。根据传统的戏曲和曲艺元素，如唱腔、念白、身段、做功等的特点，与现代科技，如虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、交互技术相结合，构建出与戏曲、曲艺故事背景相契合的虚拟环境，使观众能够更深入地参与到戏曲与曲艺的演出中，与演员和剧情产生更紧密的互动。

戏曲与曲艺跨文化交流与融合研究。戏曲与曲艺在跨文化交流与融合过程中，需要不断吸收和借鉴其他文化的优秀元素，进行艺术创新。这种创新可以体现在表演形式、音乐、舞美等多个方面。例如，可以借鉴其他国家的戏剧表演技巧，丰富戏曲的表演手法；可以融合不同国家的音乐元素，创作出更具国际范儿的曲艺作品；还可以运用现代科技手段，打造更加震撼人心的舞台效果。

（3）智能互动与个性化体验

智能互动与个性化体验是数字化时代戏曲曲艺发展的重要方向，旨在通过先进的技术手段，为观众提供更加生动、深入且个性化的观赏体验。主要研究内容：戏曲与曲艺沉浸式交互体验研究、多模态交互技术研究、戏曲曲艺智能体技术研究、个性化体验技术研究。

戏曲与曲艺的智能互动与个性化体验是数字化时代戏曲曲艺发展的重要趋势。观众可以通过佩戴VR设备，身临其境地进入虚拟的戏曲舞台，与虚拟角色进行互动，甚至参与到表演中。AR技术则可以将戏曲元素叠加到现实场景中，使观众在日常生活中也能感受到戏曲的魅力。同时，AI技术可以用于智能推荐和个性化服务，根据观众的喜好和历史行为，为他们推荐合适的戏曲曲目和表演形式。

戏曲与曲艺沉浸式交互体验研究：针对目前戏曲与曲艺体验形式单一，沉浸感不强的问题，研究和开发VR/AR环境，用于模拟和重现戏曲与曲艺的传统表演空间，使用户能够在三维空间中与虚拟对象互动。创造逼真的虚拟戏曲表演，通过高精度的图像渲染和音频效果，复原历史表演场景，为用户提供沉浸式体验，以丰富戏曲与曲艺交互式内容呈现形式。

多模态交互技术研究：针对目前交互方式相对单调、智能化程度不足以及缺乏多模态戏曲曲艺交互体验内容等问题，通过结合触觉、视觉、听觉等多种感官元素，设计一种互动式的戏曲体验。设计手势、语音等自然交互方式，使用户能够与虚拟环境进行实时互动。同时，利用传感器和追踪技术精准捕捉用户的动作和表情，以便实时响应并调整虚拟环境中的互动元素。探索多模态戏曲曲艺交互式内容的呈现方式，提升戏曲曲艺的智能化体验水平。

戏曲曲艺智能体技术研究：针对当前戏曲曲艺内容繁多但科普性相对较低的问题，采用深度学习算法，模拟戏曲表演者的精湛技艺与细腻的表情变化。开发智能对话系统，使观众有机会与智能体展开交流，实现用户与戏曲智能体的自然语言互动和情感传递。观众可通过提问，获取关于剧情发展、角色背景等详细信息，进而增加互动的深度与广度。

个性化体验算法研究：针对戏曲曲艺受众不够广泛且用户背景层次复杂的问题，加强戏曲曲艺的个性化体验方式，研究智能体验算法，深入收集并分析用户的观看历史、偏好以及交互体验数据。设计一套可根据用户兴趣和反馈进行动态调整的互动路径，自动为用户推荐合适的戏曲节目和内容。让不同背景的用户都能欣赏戏曲艺术，增强个性化体验，进一步推动戏曲与曲艺内容的大众化普及。